Branford Marsalis Trio "Bloomington" (1993)

Casi sin darme cuenta, pasaron 5 años de este blog, que comenzó allá por el año 2007 (en el mes de julio para ser preciso), y a modo de autofestejo voy a dejar algo posteado, de quien considero uno de los mejores músicos de Jazz de la actualidad, y tal vez en una de sus mejores formaciones.

Aparte, los que siguen esta humilde página, saben que este saxofonista es uno de mis preferidos, junto con el inalcanzable Coltrane, Sonny Rollins y ese loquillo avantgarde que parece poder hacer cualquier cosa llamado John Zorn.

En este caso, una presentación descomunal en la Universidad de Indiana el 23/09/91, en el marco de una gira por Estados Unidos.

Y digo descomunal por razones puntuales: la duración de las composiciones es lo de menos en realidad, porque en sus discos de estudio de esos años, era similar lo que hacían. Lo impresionante es la intensidad y la sutileza que se desprende de cada uno de los músicos en cada una de sus intervenciones. ¿Quiénes son? Robert Hurst en contrabajo, Branford en saxo y esa bestia llamada Jeff "Tain" Watts, que parece tener 8 brazos, en batería.  La sección rítmica viene desde el año '89 ("Do the right thing"), pariendo obras bestiales como "Crazy People Music" (1990) o aquel "The Beautyful Ones are not Yet Born" (1991), mi primer contacto con este saxofonista impresionante.

Justamente de este último es la mayoría de las canciones ejecutadas, apareciendo versiones intensas, extensas y vertiginosas de "Citizen Tain" o  "Xavier's Liar", por ejemplo.

Nada más que agregar, un disco en vivo del carajo, que bien vale la pena escuchar hasta cansarse, y después repetir.

Más información, dirigirse a su web oficial.

John Coltrane "Stellar Regions" (1967)

genial

Otro de los genios que brindó al mundo su arte durante esa década casi perfecta del '60.

Hay varios post de este saxofonista único, y llevo mucho tiempo pensando acerca de este disco, el último que grabó antes de morir (5 meses antes de hecho), y en donde está metido de lleno en la experimentación y los sonidos frenéticos y por momentos caóticos del Free.

El disco arranca tranqui, pero con el correr de los minutos se va poniendo cada vez más intenso, y el va dejando caer notas más desesperadas y disonantes sobre sus compañeros de ruta, que son una verdadera aplanadora. El cuarteto: Coltrane (sólo saxo tenor en esta ocasión); Rashied Ali (en batería); Alice Coltrane (piano); Jimmy Garrison (contrabajo). Son cuatro, pero parecen 80. Pura consistencia para generar tanta adrenalina, que algún metalero podría salir sorprendido de tanta intensidad y virulencia.

Esa sensación que se deja oir en casi todos los discos de Trane, la perfecta conjunción y entendimiento entre los músicos aquí queda en evidencia, con batallas campales para ver quien sigue a quien en un esfuerzo casi sobrehumano de destreza y pasión...y los únicos beneficiados en esta loca carrera somos nosotros, quienes nos acercamos cautos, tal vez desconfiados, para salir con la peluca dada vuelta ante semejante viaje por esa montaña rusa mental.

Ante cualquier duda, una llamadita al psiquiatra amigo no está de más.

Sino, a viajar muchachos...

Ornette Coleman "Science Fiction" (1971)

pffffff

Once años antes había dado al mundo ese experimento mayúsculo llamado simplemente "Free Jazz", de la mano de un doble cuarteto.

Aparentemente durante el transcurrir de esa década, no fue muy considerado por la prensa especializada, que mucha bola no le dio. Digo aparentemente porque no soy un conocedor de la extensa obra de este innovador del Jazz.

Sí conozco algunos de sus discos, y este me parece espectacular. Al igual que aquel de 1960, no es fácil de digerir si uno está acostumbrado a sonidos más calmos, o cool, o suaves o como quieran llamarles.

La música de Coleman desafía siempre a aquel que se acerca desprevenido, pero la sorpresa es directamente proporcional a las emociones desconocidas que dispara.

Los dejo en buenas manos...escuchen.

Sun Ra "We Travel the Spaceways/Bad and Beautiful" (1956/1961)

extraterrestres

Tipos raros estos Sun Ra, haciendo una extraña mezcla de Free Jazz, psicodelia y ciencia ficción, sin dejar atrás una cuota de funk y humor a raudales, logrando una música que si bien no es fácil de escuchar, sí es divertida y variada como pocas.

Fundada la banda por Herman Sonny Blount (Sun Ra para los conocidos), en Alabama (aunque el manifestaba que venía de Saturno), paseó por varios estilos al comienazo de sus carreras, aunque retrospectivamente se a reconoce dentro del movimiento Free Jazz y Avant-Garde.

Y no hay por qué poner en duda tal afirmación, ya que solo con escuchar este disco, nos podemos dar cuenta de lo variado de su propuesta, y de la inigualable calidad de las composiciones.

Esta edición aparecida en el año 1992 reúne dos épocas diferentes. Aparentemente, la segunda parte, a partir del track 8, correspondería a la primera grabación del período de New York, mientras que la mitad anterior sería del período de Chicago, y si se lo escucha atentamente surgen claras diferencias.

¿Por qué digo aparentemente? Porque no hay indicaciones precisas acerca de los años de grabación en muchos de los discos editados.

Mayor problema, se pueden disfrutar de igual modo las canciones sin prestar demasiada atención a los años en los que fueron grabados.

Un hermoso disco para los que nos iniciamos en esto de escuchar gente que está un poco más loca que los que nos rodean, y lo demuestran con una creatividad apabullante.

Cecil Taylor "Unit Structures" (1966)

estructuras

Tengo que ir preparando mi mente para el nuevo disco de Earth, que sale dentro de muy poco. Que mejor elección que este enfermo del piano más violento y percusivo comandando un septeto que se dedica al Free Jazz (por ponerle un rótulo).

Actualmente Taylor es una de las figuras del Jazz más raro de todos. Lo del tipo es improvisación de verdad, sonando tan violento e intenso que por momentos se torna imposible soportar estas estructuras sin patrón aparente.

Esta obra es de esas que te llevan a buscar de donde mierda saca las influencias el tipo que toca, porque si no lo pones en contexto no se entiende. Mucha música contemporánea (atonal, para ser más preciso), y lo más volado de gente como Ornette Coleman y Cale.

El papel de cada uno de los músicos que intervienen es descomunal, y llegan a generar taquicardia con sus arrebatos violentos. Hace un tiempo un amigo definió al genial baterista de Natas como un gran pianista (era un halago, se refería a la delicadeza que mostraba en la ejecución y los climas que lograba). Bueno en este caso, este pianista parece casi un baterista, por como usa los recursos de su instrumento.

Una verdadera montaña rusa para los sentidos, comprimida en 5 composiciones repartidas en casi una hora, que es lo que dura el viaje. Suban si se creen capaces...

Ornette Coleman "Free jazz" (1960)

libre

Che, y seguimos con los pioneros, pero esto de cool no tiene nada.

Ornette Coleman. ¿Les suena?

Si alguna vez leyeron algún reportaje al gran Lou Reed (Velvet Underground), sabrían, por ejemplo, que el tipo es capaz de largarse a llorar de solo escucharlo.

Por ahí tienen la escusa de no haber leído alguna vez una entrevista a ese músico. Está bien, les puedo conceder eso.

Pero en la era de la ultratecnología, en donde se consiguen discos meses antes que su lanzamiento oficial, no puedo concebir que no hayan escuchado por lo menos uno de los más significativos o representativos de la vertiente más improvisada y experimental del género.

Un doble cuarteto improvisando una única pieza de 37' puede sonar poco más que caótico...y revolucionario. No nos olvidemos de los experimentos de King Crimson en el mismo sentido.

Acá no hay melodías complacientes y fáciles de digerir, sino ejecuciones frenéticas buscando el límite no solo de los ejecutantes y sus instrumentos, sino del oyente mismo, o sea, nosotros.

Aparte de Coleman en saxofón, pueden escuchar a Eric Dolphy (en clarinete, flauta y saxo); Ed Blackwell y Bily Higgins (en batería); a Don Cherry y  Freddy Hubbard (en trompeta) y a Charlie Haden y Scott LaFaro en contrabajo.

Para una apreciación mayúscula de este experimento tremendo, escúchenlo con los auriculares puestos y a un gran volumen.